Przedstawiamy ilustracje modowe i rysunek żurnalowy absolwentki London College of Fashion Valentiny La Porta. Odrealnione postacie, delikatna kreska w połączeniu z intensywnymi kolorami przyciągają wzrok i hipnotyzują.
Spodnie sterujące sposobem poruszania, kurtka, której objętość zwiększają otrzymywane powiadomienia na Facebooku, koszula z baterią słoneczną służącą ładowaniu smartfona na mieście… Niemożliwe? A jednak! Galopujący rozwój nowych technologii sprawia, że stajemy w obliczu rzeczywistości co rusz zaskakującej nas nowościami – coraz lepiej dopasowanej do ludzkich potrzeb, mającej ułatwić i usprawnić nasze życie. Cała gama niekonwencjonalnych projektów przywodzi na myśl sceny z filmów science fiction, stopniowo wkraczające w rzeczywistość, której ludzka wyobraźnia nie zna granic.
Wearable technology, czyli stosowanie technologii w ubiorze, jest zjawiskiem ciągle rozwijającym się i nieuniknionym. Efektem jest powstawanie inteligentnych ubrań – produktów wyposażonych w niestandardowe rozwiązania technologiczne, takie jak diody, czujniki, czy mikroprocesory. Duże zainteresowanie tego typu gadżetami sprawia, że branża dynamicznie się rozwija, przyciągając naukowców prowadzących badania i realizujących swoje niekonwencjonalne wizje. Przykładów jest wiele, a oto kilka, które moim zdaniem zasługują na uwagę. Wearable Absence to inteligentne ubranie, które rozpoznaje emocje i odpowiednio na nie reaguje. Dzięki wbudowanym czujnikom rejestrującym pracę serca, odczytuje informacje dotyczące naszego stanu emocjonalnego – poziomu stresu, zrelaksowania, czy ekscytacji, które gromadzone są w bazie danych. W odpowiedzi na analizę naszego samopoczucia system generuje pliki muzyczne bądź obrazy, które mogą poprawić nam nastrój. Odtwarzanie dźwięku lub oglądanie zdjęć możliwe jest dzięki odpowiedniemu przystosowaniu ubrania do tego celu – wszytym głośnikom i ekranom.
Kolejnym przykładem jest produkt wzbudzający sporo emocji – interakcyjne okulary Google Glass, których możliwości są imponujące. Na wielofunkcyjność okularów składa się m. in. możliwość prowadzenia rozmów, nagrywania filmów, robienia zdjęć, udostępniania plików, reagowanie na komendy głosowe, zsynchronizowanie z Google Translate i wiele, wiele innych. Umieszczony na oprawkach interfejs obsługiwany przez odpowiednie gesty steruje funkcjonowaniem okularów. Co ciekawe, wgranie odpowiednich aplikacji poszerza możliwości Google Glass – np. identyfikacja osoby po analizie jej ubioru. Obecnie zakupu okularów dokonać mogą jedynie mieszkańcy Stanów Zjednoczonych, a do sprzedaży na szerszą skalę mają zostać wprowadzone w 2014 roku. Ciekawą propozycją na chłodniejsze dni są rękawiczki Hi-Call projektu włoskiej firmy Hi-Fun, które dzięki zastosowaniu technologii Bluetooth pozwalają na prowadzenie rozmów za pomocą kciuka i małego palca. Umieszczone w nich odpowiednio głośnik i mikrofon skutecznie zastępują telefon – wystarczy zbliżenie dłoni w charakterystycznym geście. Nie ukrywajmy – mimo, że jest to spore udogodnienie, to jednak taki widok nie należy do codzienności i może szokować. Firma Hi-Fun posiada w swojej ofercie znacznie więcej interesujących propozycji znajdujących się w sprzedaży, zwłaszcza do odtwarzania muzyki – opaski, poduszki, czapki, czy bezprzewodowe słuchawki.
Większość projektów budzi zachwyt, jednak spora część nie znajduje praktycznego zastosowania w codziennym użytku – naszpikowane elektroniką nie zdają egzaminu w sytuacjach takich jak np. pranie. Odstraszać może również wysoka cena i mała dostępność. Naukowcy mają więc duże pole do popisu – spopularyzowanie tych produktów i przekonanie ludzi do ich funkcjonalności jest nie lada wyzwaniem. Zastanawiające jest to, do jakiego stopnia w swoich projektach posuną się twórcy inteligentnych zabawek i czy jest w ogóle jakakolwiek granica ingerencji w naszą garderobę. Pozostaje jedynie czekać i bacznie obserwować otaczającą nas rzeczywistość, która zmienia się w niewyobrażalnie szybkim tempie. Czy jest coś, czego nie możemy się spodziewać? Czy zalewająca nas fala nowych technologii zdominuje nasze życie, nie zostawiając miejsca na nieskażoną elektroniką przestrzeń? Pewne jest jedno – ludzka wyobraźnia i pomysłowość nie pozwolą się nam nudzić!
tekst: Monika Stawarska
Artykuł ukazał się drukiem w magazynie TUBA nr 9/01/2014
XV edycja OFF Fashion Kielce już za nami. W finale konkursu po dwie sylwetki z wybranej kolekcji zaprezentowało 23 młodych projektantów. SAPU reprezentowali: Maria Fedro, Łukasz Stachowicz, KULPO, Aneta Zielińska, Sebastian Gąsienica-Łuszczek, Dominika Losko. DO naszych absolwentów powędrowały następujące nagrody:
Indeks w Wyższej Szkole Designu i Biznesu Teko w Danii otrzymała Maria Fedro
Opracowanie strategii marki i udział w Warsaw Street Fashion od Doroty Wróblewskiej dla Marii Fedro
Udział w prestiżowym pokazie mody Alta Moda Roma w Rzymie wiosna/lato 2014 w dniu 16 lipca 2014r otrzymali: Aneta Zielińska i Łukasz Stachowicz
Ekskluzywne kosmetyki o wartości 4 000,00 zł od Firmy Sephora otrzymał Duet KUPLO
Statuetka Talent od Firmy Hexeline dla Anety Zielińskiej
Dodatkowo Krakowskie Skzoły Artystyczne ufundowały nagrody dla młodych zdolnych:
Indeks na jeden semestr nauki w Szkole Kreatywnej Fotografii dla Kamili Błaszkiewicz
Indeks na jeden semestr nauki (do wyboru) w Szkole Visual Merchandisingu lub, dla osoby, która nie ukończyła innej szkoły mody – indeks na jeden semestr nauki w Szkole Artystycznego Projektowania Ubioru otrzymała Edyta Jermacz
Chip Forelli z wykształcenia architekt i muzyk, człowiek o niesamowitej wrażliwości i umiejętności rejestrowania niepowtarzalnych scen. Głównym tematem prezentowanych tutaj zdjęć autora są fragmenty rzeczywistości, tzw. visual gifts, spokojne pejzaże o nostalgicznym charakterze. Fotografie Forelliego przyciągają uwagę przede wszystkim ze względu na perfekcję wykonania. Autor łączy tradycyjne metody i narzędzia z cyfrowymi możliwościami współczesnej techniki. Negatywy 6×6 cm lub 4×5 cala, szczególnie te wykonane w nocy są skanowane i po cyfrowej obróbce ponownie naświetlane w postaci negatywu, z którego ostatecznie są przygotowywane odbitki w ciemni. Wszystkie prace Chipa Forelliego odznaczają się niesamowitą magią. Perfekcja wykonania, długie czasy naświetlania, głębia ostrości, czy wielokrotna ekspozycja to metody, które pozwalają autorowi na ilustrowanie rzeczywistości w sposób odrealniony, nieco senny. Na fotografiach panuje spokój, a jednocześnie budzą one pewnego rodzaju niepokój, który czyni je wyjątkowymi i niepowtarzalnymi fragmentami rzeczywistości.
Wszystkie prezentowane tutaj prace pochodzą z oficjalnej strony autora: http://www.chipforelli.com
Tekst: Agnieszka Janik
Mateusz Taranowski, młody, polski fotograf, absolwent Akademii Sztuk Pięknych przenosi nas w niesamowitą podróż w czasie. W każdym mieście historia przeplata się z teraźniejszością. Zmiany możemy zaobserwować w każdym jego zakątku, począwszy od architektury, przez zmiany w transporcie miejskim po mentalność ludzi i ich sposobu i stylu życia. Tempo przemian jest jednak czasem zbyt szybkie, zbyt gwałtowne byśmy mogli zapamiętać każdy fragment miasta i jego historii. Co więcej, czasy naszych dziadków i pradziadków są dla nas zbyt odległe i w gruncie rzeczy pozostają zagadką. Możemy obserwować je jedynie na starych fotografiach, wsłuchując się w niesamowite opowieści z tamtych lat.
Prezentowany tutaj cykl fotograficzny prezentuje nam historię Bielska-Białej, rodzinnego miasta autora, położonego na śląsku. Jak sam autor pisze, zderzenie przeszłości z teraźniejszością odzwierciedla przemiany, które nastąpiły na przestrzeni wieków. Autor, dzięki swojej nadzwyczajnej wnikliwości w historię miasta oraz precyzji wykonania, przygotował dla nas cykl, który pozwala wręcz dotknąć materii tego miejsca. Perfekcyjne zestawienie obrazów sprzed lat ze współczesnym widokiem miasta, potęguje niesamowitą atmosferę i magię tego miejsca. Wszystkie prezentowane tutaj prace pochodzą bezpośrednio od autora.
Anna Pirowska, właścicielka i naczelna projektantka marki DRESSAP. W 2003 roku ukończyła Szkołę Artystycznego Projektowania Ubioru. W 2006 roku rozpoczęła działalność w autorskim duecie Zemełka&Pirowska, współtworząc go przez następne 7 lat. W tym czasie jej biografia oraz osiągnięcia zostały zawarte w pierwszej książce poświęconej polskim projektantom “Modą zaklęci”. Znalazła się tam wśród takich nazwisk, jak Gosia Baczyńska czy Maciej Zień. Platforma rządowa polishhighfliers.pl, promująca młodych, zdolnych Polaków, umieściła Annę Pirowską wśród takich nazwisk, jak Zuza Krajewska i Bartek Wieczorek. W 2009 roku jako jedna z pierwszych w Polsce założyła butik internetowy z rzeczami młodych projektantów, co przyniosło jej nagrodę Modne Kreacje. W maju 2013 roku Anna Pirowska założyła własną, autorską markę DRESSAP. W 2014 roku znalazła się w Jury Młodych Projektantów Cracow fashion Awards.
Co jeszcze łączy wyobraźnię studentów Szkoły Artystycznego Projektowania Ubioru (www.ksa.edu.pl) z najnowszą technologią, poza tym, że wyobraźnia i technologia nie mają granic? Już 31 maja na scenie sali widowiskowej Nowohuckiego Centrum Kultury zobaczymy kilkaset pomysłów na połączenie mody z motywem cyfrowej adaptacji. Studenci II roku pokażą, jak według nich wygląda moda będąca w nieustannym kontakcie z zaawansowaną technologią. Stworzone pod jej wpływem kreacje opowiedzą historie odkrywania Marsa, badań nad kodem DNA czy upowszechniania druku 3D. Posłużą do tego celu opalizujące jedwabie, plastik, guma, powlekane, nowoczesne tkaniny i metal. Akcesoria zdradzą fascynację technologią 3D, układami elektronicznymi, fakturą meteorytu i kamienia
Tradycyjnie już w ręce studentów I roku dostanie się tzw. surówka, bawełniana tkanina w naturalnym odcieniu. To, że z walki z niezbyt wdzięcznym i do granic możliwości wyeksploatowanym materiałem wyjdą zwycięsko jest pewne, już niedługo zobaczymy efekt tych zmagań.
Oprawę choreograficzną oraz muzyczną wydarzeniu zapewni Agencja Modelek i Promocji Mody Reklamex (www.reklamex.krakow.pl). Organizatorzy serdecznie zapraszają na wieczór pełen twórczego odkrywania mody i jej nieograniczonych możliwości.
Makijaże i fryzury: Szkoła Wizażu i Stylizacji Artystyczna Alternatywa
Organizatorzy: Szkoła Artystycznego Projektowania Ubioru, Agencja Modelek i Promocji Mody Reklamex, Polska Fundacja Sztuki i Mody
Partnerzy: Empik, Biuro Reklamy i Plakatowania KONESER, Digital Board, Antalis Poland, Andel’s Hotel Kraków
Patroni Medialni: Radio ESKA, kulturaonline.pl, Luksus Portal, Allani.pl, Stylistki.pl, enthussiastoffashion.pl, Likemore.pl, Lounge Magazyn, Mamtalent.pl, Magazyn Studencki MANKO, Miasta Kobiet, IPRESS Magazine, Wydawnictwo Promedia, Moda Damska, Moda Męska, dlastudenta.pl
DUD.ZIN.SKA to marka prowadzona przez Annę Dudzińską, absolwentkę krakowskiej Szkoły Artystycznego Projektowania Ubioru. Kolekcje Anny można opisać jako awangardowy styl uliczny, gdzie projektantka łączy stare z nowym, ładne z brzydkim, konstruuje i dekonstruuje ubrania. Główną inspiracją dla projektów Dudzińskiej jest architektura i architektura wnętrz. Oprócz regularnych kolekcji na sezon jezienno-zimowy oraz wiosenno-letni, spod ręki projektantki wychodzą także mini kolekcje ready-to-wear (nazwane FLASH.LAB).
Jej prace były doceniane w wielu publikacjach, między innymi swetry DUD.ZIN.SKA pojawiły się na najwazniejszym trendsetterskim portalu modowym WGSN, a inne projekty na Trendland.net, Trendhunter.com, Designscene, Fashionising, Glamour NL i innych. Mini kolekcja FLAS.LAB#2 miała premierę w paryskiej Galerie Joseph.
Anna Dudzińska brała udział w wielu konkursach i pokazach mody takich jak Fashion Designer Awards (półfinał), OFF Fashion (finał), Fashion Week Poland, Fashionclash Netherlands i Fashione’r/Heineken Open’er Festival Poland. Jest również jurorką pokazu dyplomowego SAPU i konkursu Cracow Fashion Awards. A już w czerwcu możecie spotkać Annę i jej ubrania podczas Hush Warsaw.
Martyna Sobczak i Marta Goś wygrały 6. edycję Fashion Designer Awards, która przebiegała pod hasłem „Szalone lata 20. i 30.”. W nagrodę zwyciężczynie pojadą m.in. na staż do atelier Alexandry Moury w Lizbonie. Uczestnicy 6. edycji Fashion Designer Awards mogli inspirować się m.in.: gwiazdami Hollywood z początku ubiegłego stulecia, obrazami Tamary Łempickiej, stylem Jadwigi Smosarskiej i Poli Negri, kabaretami, czasami nowej ery jazzu i prohibicji. Zwycięski duet przede wszystkim zafascynowały tkaniny z tamtych lat.
Martyna Sobczak jest absolwentką SAPU, a obecnie mieszka w Londynie, gdzie poznała i rozpoczęła współpracę z Martą Goś. W finale swoje projekty zaprezentowali również inni absolwenci SAPU – Monika Sypuła i Michał Wójciak.
W Paryżu odbył się pokaz najnowszej kolekcji Joanny Błażejowskiej, tworzącej markę ASKA, jurorki Cracow Fashion Awards. Modelkami na pokazie były paryżanki w różnym wieku, z gościem specjalnym – Krystyna Mazurówna. Joanna Błażejewska mieszka i tworzy swoje kolekcje w Paryżu, gdzie co roku zaprasza kilku absolwentów SAPU. W tym roku staż w jej atelier odbędą Sylwia Bodzęta i Małgorzata Łęczycka.
Ta strona wykorzystuje pliki cookies. Korzystając z naszej strony, wyrażasz zgodę na wykorzystywanie przez nas plików cookies w celu zapewnienia Ci wygody podczas przeglądania naszego serwisu. Ustawienia tych plików można zmienić w każdej chwili za pomocą ustawień przeglądarki. Polityka Cookies.
